Atmanity的解決方案為何被稱為「無代碼創作者平台」？

Atmanity 解決方案被稱為「無代碼創作者平台」的原因

Atmanity 的解決方案被稱為「無代碼創作者平台」，是因為它旨在讓個人創作者、公司，甚至是任何人都無需編寫程式碼，就能輕鬆打造自己的數位分身。創辦人余正平觀察到市面上多數 AI 虛擬人（Avatar）缺乏與人建立真實連結的能力，為了解決這個問題，Atmanity 開發了一個即將上線的 No-Code Creator Studio（無代碼創作者平台）。

用戶只需連上網站，透過與 Atmanity 的引導 AI 進行互動對話，平台就能即時捕捉並記錄使用者的個性與行為模式，並以此生成一個極度擬真的互動式數位分身。這種無需程式碼的特性，降低了數位分身創作的門檻，使更多人能夠參與其中。

為了快速驗證市場，Atmanity 的初期策略是從最能引發共鳴的「名人 IP」切入。在其官網的 Demo 中，已能看到與撲克傳奇 Phil Hellmuth 等名人的合作案例。余正平表示，選擇名人是因為大家對他們有熟悉感，當用戶看到一個 AI 分身不只是「像人」，而是「像蔡依林」時，才會產生強烈的互動慾望。這種策略有助於快速吸引用戶，並驗證平台的市場潛力。

Atmanity 解決方案的技術挑戰與突破

Atmanity 要讓 AI 分身擁有靈魂，必須攻克兩大業界難題。首先，是讓 AI Avatar 可以即時互動。余正平指出，雖然 Sora 2 或 Google 的 V0.3 等工具能生成逼真影片，但速度極慢，無法應用在即時對話上。一個流暢的互動體驗，至少需要達到每秒 30 幀（frame）的生成速度。因此，實現即時生成是至關重要的第一道關卡。

第二個挑戰，是如何讓 AI Avatar 看起來不要那麼僵硬、像個假人。余正平解釋，真正的挑戰，還是如何用生成式 AI，即時產出符合當下情境的表情、動作與行為。Atmanity 最核心的技術突破，就是重新定義真實感。過去業界普遍認為，讓 AI 擬真的關鍵是模擬情緒，但 Atmanity 團隊發現，關鍵不在 Emotion（情緒），而在於 Expression（表達）和 Behavior（行為）。

Atmanity 開發出一套獨特的行為模型，將一個人的行為拆解為對話行為（Conversational Behavior）和肢體行為（Physical Behavior）兩大類。透過深度學習，Atmanity 的模型能精準捕捉並複製這些細微的個人特質，不僅能複製一個人的長相，更能捕捉其對話節奏與身體語言。這種技術突破，使 Atmanity 的 AI 分身能夠實現即時對話，打破傳統「一問一答」的機器感。

Atmanity 的商業模式與未來展望

目前，Atmanity 的收費模式將採訂閱制，類似電信資費。用戶可根據需求購買不同等級的方案，獲得相應的 AI 互動分鐘數。初期的市場切入點，將瞄準 KOL 與品牌娛樂產業。余正平認為，Atmanity 的對話行為模型，能有效解決傳統 AI 客服常被詬病的時機不對、頻繁打斷用戶等問題。

對於創作者擔心被 AI 取代的憂慮，余正平則認為這是一種賦能而非取代。他強調，AI 分身受歡迎，正是因為本人受歡迎，創作者必須持續經營個人品牌，AI 才能放大其價值，甚至在休息時，幫忙創造收入。Atmanity 的目標是打造一個真正能即時互動、擁有真實靈魂的數位分身，並透過技術突破，快速建立產品生態與市場慣性。

Atmanity 的願景是打造一個能模擬人類、潛力無窮的 AI 互動技術，並以此實現更大的願景。透過與撲克傳奇 Phil Hellmuth 等名人的早期合作，Atmanity 已成功驗證市場潛力，並收到大量合作詢問，應用場景從粉絲互動，延伸至可成為永不休息的品牌代言人、網站上的 AI 客服。這種策略有助於 Atmanity 在市場上快速擴張，並實現其商業目標。